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  • Lines of Hope and Heat

    (versión en español abajo)

    Last month’s daily prompt number 20 (LINE) started simply: A few drawn lines on paper with my new calligraphy pen.

    Those lines found their way under and over two different images. The first pasted into a circle and hung on a local wall. The second, layered over the beach at La Caleta (in Cádiz), both with some added colour from July’s colour as inspiration.

    A line is just a line until it finds something to land on.

    Join in the creative crusade at #COLCP26 and check out the prompts here.

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    El prompt del mes pasado numero 20 (LÍNEA) comenzó de forma sencilla: unas pocas líneas dibujadas en papel con mi nueva pluma caligráfica.

    Esas líneas encontraron su camino bajo y sobre dos imágenes diferentes. La primera pegada en un círculo y colgada en una pared local. La segunda, superpuesta sobre la playa de La Caleta (en Cádiz) los dos con algo de color de julio como inspiración.

    Una línea es solo una línea hasta que encuentra algo donde posarse.

    Únete a la cruzada creativa en #COLCP26 y consulta los prompts aquí.

  • Material World, Girona

    (versión en español abajo)

    This month’s COAST of LIGHT daily prompt number 17 (MATERIAL WORLD as a pattern) found its way into a new set of works this last week.

    The material in question (as seen in the images above): a cracked window at Girona train station. The glass had fractured from the inside, internal stress mapped in white lines across the surface. I photographed it and brought it home.

    Back at the desk, those lines found their way over photographs of Girona’s ancient fortress walls. The cracked light of time.

    The resulting images are called FORTRESS (by day and by night)

    Creativity must find you working. Take some pictures and join in on Insta tagging @coastoflight and #COLCP26. Check out the prompts here.

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    El prompt mensual de COAST of LIGHT número 17 (MUNDO MATERIAL como patrón) encontró su camino en una nueva serie de obras esta última semana.

    El material en cuestión (como se ve en las imágenes de arriba): una ventana agrietada en la estación de tren de Girona. El cristal se había fracturado desde dentro, la tensión interna trazada en líneas blancas sobre la superficie. Lo fotografié y me lo traje a casa.

    De vuelta en el estudio, esas líneas encontraron su camino sobre fotografías de los antiguos muros de la fortaleza de Girona. Piedra y cristal. Ciudad antigua, luz agrietada.

    Las imágenes resultantes se llaman FORTRESS (de día y de noche).

    La creatividad debe encontrarte trabajando. Haz algunas fotos y únete etiquando en @coastoflight #COLCP26. Consulta los prompts aquí.

  • Repetition

    Repetition

    ‘Repetition is a form of change / La repetición es una forma de cambio.’

    The Turning Ground: Wisdom for the kitchen, the everyday and the light within / Sabiduría para la cocina, lo cotidiano y la luz que llevamos dentro.

  • In the Field

    In the Field

    IN THE FIELD (versión en español abajo)

    Everything begins somewhere real: a cracked wall, the side of a tree, the beach at sunset. Fragments that turn into artworks of their own, layered, transformed, and filled with light.

    EN EL CAMPO

    Todo comienza en un lugar real: una pared agrietada, el tronco de un árbol, la playa al atardecer. Fragmentos que se convierten en obras propias, superpuestas, transformadas y llenas de luz.

  • Look Up!

    From branches to prints. (versión en español abajo)

    The artistic journey: how an everyday photo can unfold into a finished artwork. Here are two examples:

    First the source, the blooming jacaranda sky and the upward sprawl of a carob tree. Then the result: layered, framed, and alive as part of the COAST of LIGHT collection.

    It’s always about seeing differently: catching a detail, playing around with it, and letting it grow into something new. Which do you enjoy more, the jacaranda or the carob?

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    De ramas a obras.

    El viaje artístico: cómo una foto cotidiana puede transformarse en una obra terminada. Aquí tienes dos ejemplos:

    Primero la fuente: el cielo violeta de la jacaranda en flor y la silueta ascendente de un algarrobo.
    Después el resultado: capas digitales, enmarcado, y con vida propia como parte de la colección COAST of LIGHT.

    Siempre se trata de mirar de otra manera: captar un detalle, jugar con él y dejar que crezca en algo nuevo.

    ¿Cuál disfrutas más, la jacaranda o el algarrobo