COAST of LIGHT

Art rooted in light, nature & place

  • Artwork Highlight — Roots and Relationships

    (versión en español abajo)

    As The Big Advent Art Challenge INSTA: @bigadventartchallenge begins today (thanks @absowm_art for setting it up again!), it feels right that my artwork highlight today is a piece born from last year’s Advent journey: Roots and Relationships, a work shaped by reflection, repetition, and the quiet links that hold us together.

    If you’re joining this year’s Advent Challenge, consider it an invitation: let the daily prompts lead you somewhere unexpected. Start small. Follow the colour, a memory. There’s no right way, only the way your process unfolds.

    Roots reach down. Relationships reach across. Art grows in both directions.

    Destacado de la Obra — Raíces y Relaciones

    Con el inicio hoy del Big Advent Art Challenge INSTA: @bigadventartchallenge (¡gracias @absowm_art por organizarlo un año más!), es un buen momento para compartir una pieza nacida del recorrido del Adviento pasado: Raíces y Relaciones, una obra moldeada por la reflexión, la repetición y los vínculos silenciosos que nos sostienen.

    Si participas en el desafío de este año, tómalo como una invitación: deja que los prompts diarios te lleven a lugares inesperados. Empieza poco a poco. Sigue un color, un recuerdo. No hay un camino correcto, solo el que tu proceso decida abrir.

    Las raíces descienden. Las relaciones se extienden.

    El arte crece en ambas direcciones.

  • The Turning Ground #12

    Art as a way of survival / El arte como forma de supervivencia

    The Turning Ground: Wisdom for the kitchen, the everyday and the light within / Sabiduría para la cocina, lo cotidiano y la luz que llevamos dentro.

  • Product Update — The Hawk

    (versión en español abajo)

    Today’s update is The Hawk, a minimal, striking piece that sits quietly in the same series as the Hoopoe and the Century Plant print.

    Captured in the open skies of Andalucía and transformed through layering and blending photos, this artwork balances strength and stillness. The hawk hovers in a moment of pure focus, held in real, textured tones that feel both grounded and expansive.

    It’s a piece about attention, the calm before movement, and the clarity that comes from staying present.

    Available now as a fine art print in various sizes.

    https://www.etsy.com/listing/4401087497/the-hawk-minimalist-nature-print-black

    Actualización de producto — The Hawk

    Hoy la actualización es The Hawk, una pieza minimalista y llamativa que forma parte de la misma serie que el Abubilla y la lámina del Pita (Century Plant).

    Capturada en los cielos abiertos de Andalucía y transformada mediante el proceso de superposición y mezcla de fotografías, esta obra equilibra fuerza y quietud. El halcón se mantiene suspendido en un momento de pura concentración, envuelto en tonos reales y texturizados que transmiten amplitud y arraigo.

    Es una pieza sobre la atención, la calma antes del movimiento y la claridad que surge al mantenerse presente.

    Disponible ahora como lámina artística en varios tamaños.

    https://www.etsy.com/listing/4401087497/the-hawk-minimalist-nature-print-black

  • Process & Inspiration – La Sierra de Cádiz

    Along the River Majaceite (versión en español abajo)

    Last Friday’s walk along el Río Majaceite, from the cool shade of the valley to the sturdy heights of Benamahoma, felt like stepping into a moving wonderland.

    Light filtered, water broke into patterns, and every turn offered a new texture: moss, stone, shadow, reflection. These are the kinds of places where ideas begin quietly, a line in the riverbank, the curve of a branch, the rhythm of water over rock.

    I’m gathering these colours, shapes, and small details with the quiet hope of transforming them into new Coast of Light pieces. Because inspiration isn’t always a moment; sometimes it’s simply a path you walk.

    A lo largo del río Majaceite

    La caminata del viernes pasado por el río Majaceite — desde la sombra fresca del valle hasta las alturas firmes de Benamahoma — fue como entrar en un paisaje en movimiento.

    La luz filtrada, el agua rompiéndose en patrones, y cada giro ofreciendo una nueva textura: musgo, piedra, sombra, reflejo. Estos son los lugares donde las ideas empiezan en silencio — una línea en la orilla, la curva de una rama, el ritmo del agua sobre la roca.

    Estoy recogiendo estos colores, formas y pequeños detalles con la esperanza tranquila de transformarlos en nuevas piezas de Coast of Light. Porque la inspiración no siempre es un instante; a veces es simplemente un camino que recorres.

  • Artwork Highlight – Infinite Landscape 2

    Mountains reshape us, even from a distance. (versión en español abajo)

    This week’s highlight (Infinite Landscape 2), an expressive, sun-drenched piece inspired by the golden ranges of Ronda. Flowing lines, warm earth tones, and layered textures create a landscape that feels both ancient and quietly alive.

    It’s a reminder that beyond every ridge lies another horizon, another challenge, another return, another version of ourselves. Strength in the rough edges. Light in the cracks. Movement in the quiet.

    A piece for anyone who loves land that teaches as much as it shelters.

    Las montañas nos transforman, incluso desde la distancia.

    El destacado de esta semana (Infinite Landscape 2) es una obra expresiva y bañada por el sol, inspirada en las sierras doradas de Ronda. Líneas fluidas, tonos cálidos de la tierra y capas de textura crean un paisaje que se siente a la vez antiguo y silenciosamente vivo.

    Es un recordatorio de que más allá de cada cresta hay otro horizonte: otro desafío, otro regreso, otra versión de nosotros mismos.

    Fuerza en los bordes ásperos. Luz en las grietas. Movimiento en lo quieto. Una pieza para quienes aman una tierra que enseña tanto como cobija.

  • The Turning ground #11

    The impeded stream sings / El arroyo detenido canta

    Obstacles create expression. The struggle is your story / Los obstáculos crean expresión. La lucha es tu historia.

    The Turning Ground: Wisdom for the kitchen, the everyday and the light within / Sabiduría para la cocina, lo cotidiano y la luz que llevamos dentro.

  • Saturday Inspiration

    Cold sunrise over the marshes this morning
    The day finding its creative shape
    And now I work on mine

    Amanecer frío sobre las marismas esta mañana
    El día encuentra su forma creativa
    Y ahora yo trabajo en la mía

  • Product Update – River Crossing

    Product Update — River Crossing 🌊

    Today’s product update comes from a place I walk through almost every day: the footbridge over the river in El Puerto de Santa María.

    Each day, the light shifts to winter, reflections flicker across the water and the whole bridge becomes a quiet meeting point between river and sky. River Crossing captures that daily rhythm: stillness and movement, departure, return and routine.

    Created through layered and blended digital photographs, the piece turns an ordinary walk into a meditation on pattern, texture, and light.

    Now available in the shop: https://www.etsy.com/listing/4401114328/river-crossing-el-puerto-de-santa-maria

    Actualización de producto — River Crossing 🌊

    La actualización de hoy nace de un lugar por el que paso casi todos los días: la pasarela sobre el río en El Puerto de Santa María.

    Cada día, la luz avanza hacia el invierno: los reflejos parpadean sobre el agua y todo el puente se convierte en un punto de encuentro silencioso entre el río y el cielo. River Crossing captura ese ritmo diario: quietud y movimiento, partida, regreso y rutina.

    Creada a través de capas y mezclas de fotografías digitales, la obra transforma un paseo cotidiano en una meditación sobre el patrón, la textura y la luz.

    Ya disponible en la tienda https://www.etsy.com/listing/4401114328/river-crossing-el-puerto-de-santa-maria

  • Process & Inspiration  — The Beach as Theatre 

    (versión en español abajo)

    Some artworks begin in the present moment, and others begin long before you realise what they’ll become.

    This week’s process and inspiration post goes back to 2008/2009, when I first created the original background on Photoshop that later evolved into my two Playa Victoria pieces.

    Those early images were simple observations of the Cádiz shoreline: the long horizon, the empty expanse of sand, the strange stage-like feeling of standing in a place where the whole world seems to pause. For years, these works sat tucked away, waiting.

    A decade later, I returned to them — layering new photographs, colour work, and texture, blending past and present into something new. The beach became a kind of theatre: a place of repetition, transformation, entrance and exit, light shifting across an enormous stage.

    Revisiting old work is its own conversation.

    Memory meets technique.

    Place meets time.

    And something quiet becomes something alive again.

    These two Playa Victoria artworks are the result of that long arc, beginnings from 2008/9, reshaped with the eyes and tools of now.

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    La playa como teatro — Proceso e inspiración

    Algunas obras comienzan en el momento presente, y otras empiezan mucho antes de que te des cuenta de lo que llegarán a ser.

    La publicación de proceso e inspiración de esta semana vuelve a 2008/2009, cuando creé por primera vez el fondo original en Photoshop que más tarde evolucionaría en mis dos piezas de Playa Victoria.

    Aquellas primeras imágenes eran simples observaciones del litoral de Cádiz: el horizonte interminable, la extensión vacía de arena, esa extraña sensación de estar en un escenario donde parece que el mundo entero se detiene. Durante años, esas obras quedaron guardadas, esperando.

    Una década después regresé a ellas, superponiendo nuevas fotografías, color y textura, mezclando pasado y presente para crear algo nuevo. La playa se convirtió en una especie de teatro: un lugar de repetición, transformación, entradas y salidas, la luz desplazándose sobre un escenario inmenso.

    Revisitar un trabajo antiguo es una conversación en sí misma.

    La memoria se cruza con la técnica.

    El lugar se cruza con el tiempo.

    Y algo silencioso vuelve a cobrar vida.

    Estas dos obras de Playa Victoria son el resultado de ese largo arco: comienzos de 2008/2009, reformulados con los ojos y las herramientas de hoy.

  • Artwork Highlight – Playa Victoria

    Artwork Highlight — PLAYA VICTORIA (versión en español abajo)

    A moment of Cádiz light, captured and transformed.

    “Playa Victoria” began as a simple shoreline photograph, wet sand, reflected sky, the shimmer of the city in the distance. Through layering and blending, it became something more abstract and reflective: a study of movement, mood, and the way the coast holds memory.

    This piece sits between realism and dreamscape, a beach you’ve walked a hundred times, seen again in a new way.

    Available in the shop. https://www.etsy.com/listing/1882620359/playa-victoria-cadiz-spain-beach-print

    Obra destacada — PLAYA VICTORIA

    Un momento de la luz gaditana, capturado y transformado.

    “Playa Victoria” nació de una fotografía sencilla, arena mojada, cielo reflejado, el brillo de la ciudad al fondo. A través de capas y mezclas digitales, se convirtió en algo más abstracto y reflexivo: un estudio del movimiento, el estado de ánimo y la manera en que la costa guarda memoria.

    Una pieza entre lo real y lo onírico, una playa recorrida mil veces, vista ahora de otra forma.

    Disponible en la tienda. https://www.etsy.com/listing/1882620359/playa-victoria-cadiz-spain-beach-print